Sound-Branding

Akustische Markenführung, also Sound-Branding, ist oft ein Zufallsprodukt. Sound wird sehr oft anlassbezogen und nebenbei, beispielsweise von Social Media-Verantwortlichen miterledigt oder wenig strategisch, angepasst an die Musik-Vorlieben des Chefs, gestaltet“, weiß Andi Wilding (im Bild) von Sound Brands Vienna. Dabei ist Sound in der Kommunikation, so der Experte, essentiell. „Hören ist unser erster vollständig ausgeprägter Sinn. Hören kann man auch nebenbei. Denn während man leicht wegschauen kann, gelingt es kaum wegzuhören“, betont Wilding. Trotzdem wird die unbewusste Wirkung des Hörens vielfach unterschätzt. „Hinzu kommt die vertrauensbildende Wirkung des Hörens. Bei angenehmen Hörempfindungen entwickeln wir eher Vertrauen“, erklärt der Musiker und Sound-Profi.

Alles Hörbare ist Sound-Branding

Hörbares – Musik, Töne, Geräusche, Gesprochenes u.v.m. – mit dem man im Zusammenhang mit einem Unternehmen oder einem Produkt konfrontiert wird, hat Auswirkungen auf die Wahrnehmung und damit auf die Außenwirkung. Beispiele dafür sind etwa Sound-Logos wie sie von McDonald’s oder VW benützt werden. Dabei haben Sound-Logos akustisch eine ähnliche Funktion wie Print-Logos bei Druckwerken. Werbespots, Videoclips oder Social Media-Posts – insbesondere Instagram Reels – sind zentrale Teile des Sound-Designs, ebenso wie eine typische Brand-Stimme. Aber auch Signaltöne, die elektronische Geräte von sich geben, etwa beim Eintreffen und Versenden von Mails oder wie Apple Computer beim Einschalten.

„Ein weiterer Trend sind modulare Sound-Brandings“, erwähnt der Sound Brands Vienna Chef eine Entwicklung, die durch vielfältige Einsatzbereiche bedingt wird. Dafür erarbeitet man zuerst, so der Profi, mit dem Auftraggeber den zentralen Sound mit markanter Rhythmik, typischen Klängen, spezifischer Akkordfolge und charakteristischer Melodie sowie gewünschtem Tempo. Dann wird – modular – in Richtung extremer und sanfter variiert. „Durch solche Modul-Lösungen hat man immer den gleichen Grundsound und kann trotzdem flexibel agieren“, erläutert Wilding.

Heute aktueller denn je

„Die Wurzeln des Sound-Designs reichen bis an den Beginn des 20. Jahrhunderts zurück. Mit Verbreitung des Radios als Massenmedium ab den 1920er Jahren, gewannen akustische Werbeelemente massiv an Bedeutung“, verrät Andi Wilding. Meilensteine sind, so der Sound-Spezialist, Werbe-Jingles wie „I’d Like to Buy the World a Coke“ (1971) und der bis heute unübertroffene „Bacardi Feeling“-Song aus den späten 1980ern, der eigens für die Werbung entwickelt wurde. Stark an Bedeutung gewann Sound-Branding in der 1990ern. Markante Audio-Logos wurden etabliert. Und es sind internationale, auf  Sound spezialisierte Agenturen entstanden.

Heute, in Zeiten zahlloser Kommunikationskanäle und damit verbundener Notwendigkeit vielfach und kleinteilig zu kommunizieren, ist Sound-Branding – eben weil es vor allem auch unbewusst wirkt – wichtiger denn je. „Ein aktualisiertes oder neues Sound-Design lässt sich am besten im Dialog mit dem Auftraggeber und den Kreativpartnern entwickeln. Es ist wichtig, ein Gefühl für die musikalischen Vorstellungen des Kunden zu bekommen und strategische Details zu diskutieren“, skizziert Experte Wilding den empfohlenen Weg zum maßgeschneiderten Sound-Konzept.